S’ha de viure la identitat que sent sobre allò que s’imposa

Sempre han existit identitats de gènere i orientacions sexuals diferents, però aquest fet no sempre s’ha respectat. Tothom que alguna vegada s’ha sentit diferent del que és ser “normal”; és a dir, heterosexual, ha estat estigmatitzat i castigat per sentir el que senten i per ser el que volen ser. Donem una mica de context.
Abans de l’arribada de la revolució sexual a la dècada de 1960, no hi havia cap terme d’ús habitual que fos respectuós amb els que no eren heterosexuals; el terme “homosexual” existia però ràpidament va adquirir connotacions negatives i sinònims com homòfil o gai. Aquest concepte es va estendre més quan les lesbianes també van començar a reivindicar la seva identitat sexual i el feminisme, un moviment de lluita per la igualtat de gènere i els drets homosexuals. Més tard es van sumar a la baralla persones bisexuals i transgènere, amb les quals va haver-hi un cert xoc d’opinions al principi, ja que els gais es van sorprendre que una persona pogués sentir-se atreta no només per un gènere sinó per tots dos (bisexuals) o que una persona sentia que han de ser del sexe oposat del qual han nascut (transexuals). Però tot hi era, en un simple xoc d’opinions. En definitiva, el que importava era que aquestes comunitats s’unís per defensar-se i representar-se davant la resta de la societat.

“Cada persona té dret a estimar, vestir-se i ser qui vol ser sense que això sigui motiu de discriminació o agressió”.

Actualment, totes aquestes diferents identitats de gènere i orientacions sexuals es defineixen amb les sigles LGBTI (Lesbiana, Gai, Bisexual, Transgènere i Intersexual) ; i no només es refereixen a un grup sinó també a un moviment polític que lluita per l’acceptació, el respecte i la protecció dels seus drets com a comunitat.
El moviment LGBTI, associat inicialment només amb el de la “comunitat gai”, va ser substituït per un altre de més inclusiu, on totes les identitats sexuals tenien cabuda i havien mostrat l’impacte més fort durant la segona meitat del segle XX i la primera meitat del segle XX. el segle XXI. Per descomptat, aquest tipus de visibilitat es va aconseguir després d’anys de grans lluites polítiques i socials.
Un exemple d’això el podem veure a Espanya l’any 2005, durant el govern del líder socialista, José Luis Rodríguez Zapatero; el Congrés dels Diputats va aprovar la modificació del Codi Civil perquè les parelles del mateix sexe poguessin casar-se i tinguin els mateixos drets matrimonials que els heterosexuals, inclòs el dret a l’adopció, fent d’Espanya una de les nacions més tolerants i avançades pel que fa als drets LGTBQ+. . Això també va convertir Pedro Zerolo, advocat i polític, en un dels activistes LGTBQ més importants de la història d’Espanya.

“Ells, que van lluitar incansablement com a avantguarda en la recerca d’una societat millor per a tots, van posar les bases per a tots els altres”.

Ciutadans unint-se al moviment LGBTIQA+ en una de les seves nombroses manifestacions.

FONT: vive UVM

Cal afegir que en els darrers anys l’acrònim s’ha ampliat per incloure altres identitats com ara Queer , és a dir, persones que es neguen a ser classificades per les seves pràctiques sexuals o el seu gènere. En no identificar-se amb una etiqueta, el seu objectiu és no limitar la seva experiència com a persona, i el mateix amb les Asexuals (LGBTIQA+). A més, aquesta darrera adaptació fusiona persones transgènere i transexuals en una lletra de l’acrònim (T); el símbol + s’utilitza per incloure totes aquelles comunitats que no se senten representades per cap de les sigles esmentades anteriorment.

“La lluita LGTBIQA+ ha ajudat a integrar persones que, d’altra manera, haurien estat marginades per la resta de la comunitat global”.

La indústria cinematogràfica trenca els estereotips de la comunitat LGBTIQA+: el cinema fet amb orgull

Al llarg de la història del cinema hi ha hagut una evolució considerable en la manera de representar la diversitat sexual. Fins als anys 80, els grans productors de Hollywood van perpetuar els prejudicis establerts en representar els homosexuals de manera estereotipada (efeminada, extravagant…). Avui, això ha canviat totalment. Ara podem trobar pel·lícules adreçades exclusivament al públic LGBTIQA+ que mostren personatges sonors en situacions realistes.
Podem veure una clara diferència en la indústria cinematogràfica entre les pel·lícules de temàtica LGBTIQA+, la trama de les quals se centra en els personatges homosexuals i la seva relació en la societat, i les pel·lícules amb personatges LGBT secundaris, en què la sexualitat no és un dels temes principals de la pel·lícula.
Aquí presentarem, per ordre cronològic, algunes de les millors pel·lícules LGBTIQA+ que s’han fet mai.
Una de les primeres pel·lícules comunitàries LGBTIQA+ que va presentar un retrat positiu de l’homosexualitat masculina va ser “The Dickson Experimental Sound Film” (1895) . El mateix passa amb un mitjà de durada que es considera un dels precursors de la representació queer al cinema, “Diferents dels altres” (1919). El seu tema principal gira al voltant d’una parella homosexual que s’enamora i els seus reptes a mesura que la seva relació és rebutjada per les seves respectives famílies.

Escena de la pel·lícula “The Dickson Experimental Sound Film” (1895) que mostra els personatges principals, una parella homosexual, ballant.

FONT : Viquipèdia

Més tard, es va estrenar una adaptació cinematogràfica de l’obra de teatre de 1931, “Girls in Uniform” (1931) , la qual cosa la va convertir en la primera pel·lícula que abordava obertament el lesbianisme. Se centra en la història d’una jove que és enviada a un internat, on s’enamora del seu professor.
Durant aquest mateix temps, el cinema va començar a veure els papers de protagonistes femenines vestides amb roba d’home. Ho trobem en pel·lícules com “Marroc” (1930 ) i “La reina Cristina de Suècia” (1933).

Escena amb Marlene Dietrich a la pel·lícula “Marroc”.

FONT: RTVE.es

A partir d’aquí, la representació de la comunitat LGBTIQA+ dels seus gustos i creences va continuar creixent, com es pot veure a “Our Betters” (1933) o “To an Unknown God” (1977) . Pel·lícules en què es mostren homes gais al llarg de la història maquillant-se i identificant-se amb allò que es qualifica de “femení”. Els protagonistes masculins d’aquestes pel·lícules no amaguen els seus sentiments sinó que es deixen portar pel que senten malgrat les conseqüències.
També hi havia pel·lícules que pretenien desafiar les convencions amb travestis i drag queens, que, en aquell moment, eren mal vistes per la societat. Aquestes pel·lícules i musicals inclouen “Glen o Glenda” (1953), “Pink Flamingos” (1972), “The Rocky Horror Picture Show” (1975), “Los Bingueros” (1979) o “A Wong Foo, gràcies per tot! Julie Newmar” (1995).

Escena de la pel·lícula “Pink Flamingos” (1972).

FONT: Quad Cinema

El cinema també pretenia mostrar el patiment que podria manifestar-se per la no acceptació de totes les identitats per part de la comunitat. Per exemple, pel·lícules com “Víctima” (1961) , “Diferente” (1961) o “La mort de Mikel” (1984) en què el personatge Queer pateix la seva pròpia identitat per un possible rebuig, provocant conseqüències tràgiques.
Algunes de les pel·lícules que van provocar altres tipus de polèmiques van ser “Thou Shalt Not Covet Thy Fifth Floor Neighbour” (1970) o “Legally Blonde” (2001) , ja que associen l’home homosexual amb trets típicament femenins, sotmetent-los a una inferioritat pel que fa al lideratge. , poder físic i virilitat. I, com era d’esperar, també trobem entre aquest tipus de pel·lícules “Dark Habits” (1983) , una pel·lícula de Pedro Almodóvar que se centra en temes polèmics com les drogues, la prostitució o la religió.
Ara, com s’indica en el títol de l’article: “El cinema és ficció però no deixa de ser un reflex de la realitat”. Aquesta faceta també s’ha mostrat en pel·lícules com “Las Cosas del Querer” (1989), protagonitzada per Ángela Molina. La pel·lícula va rebre set nominacions als Premis Goya i tracta d’un grup musical format per un cantant homosexual, un pianista i la seva xicota. És la història del seu èxit fins que la realitat aristocràtica de Madrid ataca l’homosexualitat de la cantant.
Un any després es va rodar “Paris is Burning” (1990) , un dels documentals LGBT més importants de la història del cinema sobre concursos de Drag Queen , que va ser guardonat amb el Gran Premi del Jurat a Sundance.

Escena de l’emblemàtica “Paris is Burning” (1990) dirigida per Jennie Livingston.

FONT: iD Magazine

I, nou anys després, van aparèixer grans pel·lícules com “Boys Don’t Cry” (1999) , una pel·lícula basada en la història real de Brandon Teena, un home transgènere que va ser colpejat, violat i assassinat. La pel·lícula està protagonitzada per Hilary Swank, que va guanyar l’ Oscar a la millor actriu l’any 2000 per la seva magnífica interpretació en un paper transgènere; o “Todo sobre mi madre” (1999) , un llargmetratge dirigit per Pedro Almodóvar centrat en el tema de la transsexualitat. Va guanyar un merescut Oscar a la millor pel·lícula i diversos premis Goya a la millor direcció, actriu principal i pel·lícula, a més dels Globus d’Or, els Premis del Cinema Europeu , entre molts altres.
Pel que fa al director espanyol més premiat i reconegut internacionalment, Pedro Almodóvar, cal reconèixer el seu superior maneig de temes candents i polèmics en totes les seves pel·lícules, com ha demostrat amb l’homosexualitat o la transexualitat en l’esmentada pel·lícula.
D’altra banda, el lesbianisme va aparèixer al cinema l’any 1931, però no va ser fins a l’any 2000 que més va entrar en escena. Ho veiem amb pel·lícules com “My Mother Likes Women” (2001), en què una mare diu a les seves tres filles que està enamorada d’una dona, provocant que una d’elles tingui una crisi d’identitat sexual. També hi ha “Room in Rome” (2010) , en què dues dones, una russa i una espanyola, es troben en una habitació d’hotel on l’erotisme i la sensualitat purs omplen l’aire i totes dues ho accepten. Tots dos van ser nominats diverses vegades als Premis Goya.

Escena amb els dos protagonistes a la pel·lícula “Room in Rome” (2010).

FONT: RTVE.es

Una altra pel·lícula necessària a destacar és “Pariah” (2011) , en què una dona afroamericana explora la seva identitat homosexual i s’enamora de la seva amiga. Per això, la veiem lluitant amb l’hostilitat de la seva família. Tracta no només qüestions d’identitat homosexual i feminisme, sinó també d’autoestima i acceptació. Tampoc hem d’oblidar “Blue is the Warmest Colour” (2013) , sobre una noia de quinze anys que dubta sobre la seva sexualitat quan, de manera inesperada, un dia s’enamora d’Emma, una jove de cabell blau. Això fa que hagi de fer front als prejudicis i estereotips de la família i els amics. La pel·lícula va guanyar els premis BAFTA, la Palma d’Or a la millor pel·lícula i el premi FIPRESCI al Festival de Cannes 2013.
Fins ara hem parlat d’algunes de les comunitats que conformen l’acrònim LGBTIQA+, entre elles les transgènere. Sobre aquest grup, és essencial anomenar “The Danish Girl” (2015) , un drama basat en la història real de Lili Elbe, coneguda com Einar Wegener, la primera dona transgènere que se sotmet a una cirurgia de reasignació de sexe. La pel·lícula va obtenir quatre nominacions a l’Oscar , cinc premis BAFTA i molts més.
Finalment, volem destacar dues de les pel·lícules més recents sobre la comunitat LGBTIQA+. La primera és “La bella i la bèstia” (2017) , que va ser la primera pel·lícula de Disney que va retratar de manera explícita personatges LGBT. Aquí veiem el personatge secundari, Le Fou, exposat com un home homosexual que està enamorat del seu amic, el personatge principal, Gaston. I, la segona, “Desobediència” (2018) , dirigida pel cineasta Sebastián Lelio, que va guanyar un Oscar i la credencial d’“aliat queer ” després d’estrenar dues pel·lícules exemplars sobre la comunitat LGBTIQA+. Aquest és un d’ells i compta amb dues actrius heterosexuals que protagonitzen dues dones jueves homosexuals que s’enamoren després de retrobar-se anys després.
Com hem vist, la comunitat LGBTIQA+ està representada de diferents maneres en un gran nombre d’obres cinematogràfiques. També cal destacar que el retrat d’aquesta comunitat no només es troba al cinema, sinó també en sèries de televisió com “Veneno” (2020), una minisèrie dirigida per Javier Ambrossi i Javier Calvo, conegut com Los Javis. Es tracta d’una famosa transexual dels anys 90 coneguda com “la Veneno” i explica la realitat del col·lectiu LGBTI a Espanya des dels anys 60 fins a l’actualitat. També ho veiem en altres sèries populars com ara: “Glee” (2009-2015), “La nova normalitat” (2012-2013), “Família moderna” (2009-2020), “dinastia” (2017-present), “Centre de l’Abadia” (2010-2015),“Com escapar de l’assassinat” (2014-2020), “Les noies del cable” (2017-present), entre molts altres.

Tres dels personatges de la sèrie “Venom” (2020) dirigida per Los Javis.

FONT: El Periódico

Per últim, però no menys important, cal destacar els actors i actrius -a qui se’ls han ofert papers que retraten persones de la comunitat LGBTIQA+ a les pel·lícules- que han rebutjat aquestes ofertes perquè consideren que aquestes comunitats haurien de tenir l’oportunitat de participar i explicar les seves pròpies. història per ells mateixos. Un exemple actual és Halle Berry, a qui se li va oferir el paper d’un home transgènere i que, després de pensar realment en les implicacions d’assumir-ho, va decidir no fer-ho basant-se en aquest principi.

La Comunitat LGBTIQA+ a Eivissa: Orgull Gai d’Eivissa

Desplaçant ara el focus a la nostra illa, volem parlar d’una de les celebracions més importants per a la comunitat LGBTIQA+: l’ Orgull Gai d’Eivissa , que té tanta rellevància a nivell europeu.
Aquesta festa del Dia de l’Orgull Gai -que acostuma a durar cinc dies- inclou actuacions musicals de Drag Queens , projeccions de curtmetratges LGTBIQA+ participants al Festival de Cinema Ibicine , representacions teatrals, una gran gala de cloenda i lliurament de premis amb grans celebritats del món del cinema. , entre altres.
L’objectiu principal és gaudir de l’ambient i de l’espectacle, i donar sentit a la vida humana, la llibertat i la tolerància. Així com igualtat, respecte i amor sota el lema “Una illa plena de color”.
Cal dir que l’ Orgull Gai d’Eivissa enguany s’havia de celebrar del 10 al 13 de juny a quatre dels cinc municipis de l’illa, però per motius de salut pública i seguretat davant l’actual crisi sanitària mundial de la COVID-19, va ser ajornat.

FONT : Ibizagaypride.eu

És un esdeveniment que molta gent espera amb molta il·lusió. Però, tal com va afirmar Antonio Balibrea, director de l’Orgull Gai d’Eivissa : “Les noves dates es donaran a conèixer un cop siguin definitives i siguin d’acord amb la resta de festivals de l’orgull gai que se celebren arreu d’Europa”.