¿Qué nos viene a la mente cuando pensamos en la palabra cine? Tal vez sea una forma de entretenernos, de pasar el tiempo, e incluso de escapar por un momento de la cotidianidad. Y todo esto es cierto. Pero es importante saber que, hoy, ha llegado a significar mucho más.
Hablamos de un concepto que va mucho más allá porque el cine es motivación. es inspiración Y en definitiva, es un conjunto de imágenes combinadas con sonido a través de las cuales transmitir mensajes, sensaciones y valores que -a lo largo de la historia- han ayudado a la sociedad moderna a tomar conciencia de diferentes problemáticas socioculturales, acercándolas a nuestra realidad y actuando así como motor. de cambio.
Son innumerables los largometrajes que nos han hecho reflexionar y han conseguido sembrar una semilla en nuestra mente a través de las historias contadas en la gran pantalla; películas que nos han emocionado y que nos han hecho ver la otra cara de una historia que creíamos tener tan clara… es que la reflexión es algo que inevitablemente va de la mano con el cine.
Ya sea que nos conmueva su maestría artística o nos conmueva su mensaje, no hay duda de que las películas pueden dejar un legado que perdure mucho más que su proyección. En algunos casos, incluso han promovido la transformación social que ha resultado en un comportamiento del mundo real.

“El gran dictador (1940)”.“Emperador del mundo, mi mundo”, decía el actor en la piel del tirano mientras jugaba con un globo terráqueo que le explotaba en la cara.

Fuente: diezminutos.es

Películas que han dejado huella

Queríamos hacer una pequeña recopilación de algunas películas que han provocado un cambio en el comportamiento de nuestra sociedad en algún nivel.
«El gran dictador» (1940), la sátira de Charles Chaplin sobre el ascenso del nazismo, revolvió conciencias al mostrar al mundo los horrores que se estaban produciendo en Alemania. Su discurso final se ha convertido en parte de la historia del cine.
Otra película de la misma época pero de un género completamente diferente es «Bambi» . Tras el estreno de la película animada en 1942, el número de cazadores se redujo en un 50 por ciento, convirtiéndose así en un símbolo de la lucha por los derechos de los animales.
Después del estreno de «JFK» (1992), el Congreso comenzó a dudar de la pronta desclasificación de los documentos relacionados con el asesinato de Kennedy por parte de los Estados Unidos.
Tom Hanks ganó un Oscar por su papel en la película “Philadephia” (1993) donde interpretaba a un personaje que padecía SIDA en un momento en el que cientos de personas morían a causa de esta enfermedad. Esta película ayudó a concienciar a la sociedad sobre el tema y la película pasó a la historia.

“Filadelfia” (1993).

Fuente: Filmaffinity

Otra joya cinematográfica que aborda el tema de la homosexualidad es “Trevor” (1994), una conmovedora película que cuenta la historia de un niño de 13 años que fue marginado y maltratado por sus compañeros hasta el punto de intentar acabar con su vida. Tras el estreno de la película, su director -con la ayuda de expertos en salud mental- puso en marcha una línea de ayuda para jóvenes con estatus LGTBI.
Pasando ahora al género documental, siempre recordaremos el revuelo que causó «Super Size Me» (2004) en el que Morgan Spurlock se compromete a consumir durante un mes completo comida únicamente de McDonalds. El espectador es llevado en su viaje y ve cómo esto afecta su salud física y psicológica. Este documental no solo hizo que mucha gente se replanteara su dieta sino que -a pocas semanas de su estreno- resultó en un completo rebranding por parte de la famosa cadena de comida rápida que perdura hasta el día de hoy (incluso cambiaron su color corporativo a un verde “más saludable”). .
¿Conoces la ‘Ley de Rosetta’ ? “Rossetta” (1999), ganadora de la Palma de Oro de Cannes , cuenta la historia de una chica de 17 años sin recursos que vive en una caravana con su madre alcohólica y su búsqueda desesperada de trabajo para escapar de su precaria situación. Tras su estreno, el Parlamento de Bélgica aprobó la ‘Ley Rosetta’ para proteger los derechos de los adolescentes trabajadores.

“Mar Adentro (El Mar Adentro)” (2004). Dirigida por Alejandro Amenábar y protagonizada por Javier Bardem.

Fuente: Filmaffinity

“Mar Adentro” (2004), cuenta la historia de Ramón Sampedro, un tetrapléjico que luchó durante 25 años para lograr una muerte digna y cuyo caso desencadenó un gran debate social.
Siguiendo con ejemplos del cine español, está la película “Campeones” (2018), ganadora de un Goya , que da voz y visibilidad a las personas con discapacidad.

El cine transforma el aula

Todos estos son solo algunos ejemplos de películas que han fomentado el aprendizaje y que han plantado semillas en la sociedad actual, motivando a la humanidad a reflexionar y reconocer los problemas humanos.
El cine es información. Es pensamientos, actitudes, normas y valores… está formado por factores muy importantes de diferentes ámbitos: artístico, social, económico, educativo y cultural.
Hablamos también de un medio didáctico y pedagógico, como afirma Juan Manuel Méndez Garrido , escritor e investigador sobre el consumo de medios, “los medios de comunicación, y en particular el cine, actúan como educadores informales”. Es decir, el cine contiene las herramientas y los criterios esenciales que se necesitan en el ámbito educativo, como el punto de vista crítico, el aprendizaje y el interés que se requieren para poder opinar sobre un medio bastante formal. Con las películas podemos ponernos en la piel de los actores y actrices y reflexionar sobre sus acciones –decidiendo si estamos de acuerdo o no– y contemplar qué haríamos nosotros en su lugar.

Presentación de Aulafilm en la Academia de Cine. Con el objetivo de facilitar el cine como herramienta de aprendizaje, todos los centros educativos de España pueden acceder a un catálogo de más de cien películas de forma periódica.

Fuentes: fotogramas.es

Saturnino de la Torre, escritor, investigador y promotor del Seminario de Cine Formativo , aporta otra interesante razón por la que el papel del cine va más allá del mero entretenimiento. Afirma que el cine tiene una gran influencia y poder sobre los espectadores, pudiendo así activar mentalidades y desarrollar o mejorar el comportamiento de los receptores.
En resumen, como concluye Iván Leal, periodista de Columna Cero, “se demuestra que, si bien puede haber diferentes opiniones sobre lo que es el cine, la verdadera esencia del séptimo arte es ser un medio crítico -con el poder político, con el sistema económico- y al mismo tiempo ser reflejo de las desigualdades, de colectivos que sufren, y tratan de provocar cambios y transformaciones que hagan progresar a una sociedad».

Riccioto Canudo, el primer escritor, poeta y crítico de cine que describió el cine en 1911 como el “Séptimo Arte”.

Fuente: blogs.20minutos.es

Estamos de acuerdo con todo lo dicho: el cine va más allá del entretenimiento; es enseñanza, es cultura, es… un motor de cambio.
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